白羽平，一位满族艺术家，1960年生于山西。他从中央民族大学毕业后，又在中央美术学院首届油画高研班深造，艺术的根在他心中扎得更深。如今，他是国家画院油画院研究员，也曾任北京画院油画创作室主任，身兼数职，却始终保持着对艺术纯粹的热爱。

而我，在他的“古村”系列作品前驻足良久，仿佛被一股无形的力量牵引，走进了那一片宁静祥和的世界。这并非对古老村落的精准描摹，而更像是一场心灵的对话，一种诗意的呢喃。

“古村”系列，尺寸多为120x170cm，唯“古村之八”略小，仅50x60cm，却如同一方精致的印章，钤印在观者的心上。画面中，那些低矮的房屋，斑驳的墙壁，仿佛在诉说着岁月的流逝和生命的沉淀。它们并非破败，而是带着一种历经沧桑后的宁静与淡泊，如同一位睿智的老人，静静地注视着世间的变迁。

色彩是如此的和谐，像是大地与天空的交融，又像是晨曦与暮霭的交替。没有浓墨重彩的渲染，只有柔和的色调，缓缓地流淌在画布上，如同轻柔的音乐，抚慰着观者的心灵。那是一种难以言喻的美，是时间沉淀下来的颜色，是记忆深处泛起的温暖。

你看那“古村之一”，屋顶的线条是如此的流畅，仿佛是古老的歌谣，在风中轻轻吟唱。而“古村之二”中，那斑驳的墙面，仿佛是历史的刻痕，记录着时间的流逝和生命的痕迹。再看“古村之三”，那淡淡的炊烟，袅袅升起，仿佛是家的味道，是温馨的回忆。

每一幅作品，都是一个独立的世界，却又相互关联，共同构成了一幅壮阔的乡村画卷。它们不是对现实的简单复制，而是对心灵的深刻表达。画家用他的画笔，勾勒出的是一种意境，一种情感，一种对故土的眷恋，对生命的感悟。

在“古村之四”中，我仿佛看到了孩子们在巷子里奔跑嬉戏的身影；在“古村之五”中，我仿佛听到了老人们在树下闲话家常的声音；在“古村之六”中，我仿佛闻到了田野里飘来的阵阵麦香……

即使是尺寸较小的“古村之八”，也蕴藏着无限的诗意。它像是一首凝练的短诗，以简洁的笔触，表达了深刻的情感。

从“古村之九”到“古村之十四”，每一幅作品都展现了不同的视角，不同的光影，不同的情感。它们如同一个个音符，共同奏响了一曲动人的乡村交响乐。

我沉醉于这片宁静的艺术世界，仿佛时间也慢了下来。在这里，没有喧嚣，没有纷扰，只有心灵的宁静与平和。白羽平的“古村”系列，不仅仅是描绘了乡村的景象，更重要的是，它唤醒了我们内心深处对故土的记忆，对美的渴望。这是一种超越了技巧和形式的美，是一种直抵心灵的感动。