陆抑非,这个名字仿佛带着江南水乡的温润气息,氤氲着笔墨的馨香。非翁,苏叟,这些自号又添了几分超然与洒脱,仿佛一位隐于市井的画中仙人,以丹青描绘着心中的桃源盛景。
他的一生,与花鸟相伴,尤以牡丹最为人称道。并非浓墨重彩的皇家气象,而是清雅脱俗的文人风骨。我想象着他年轻时在苏州桃花坞中学求学的时光,或许正是江南园林的四季变幻,滋养了他对自然细腻的观察力和敏感的心灵。虽然后来因病辍学,但这并未阻断他与艺术的缘分,反而让他得以全身心投入绘画的世界,师从李西山,开启了花鸟画的艺术之旅。
上海的岁月,无疑是陆抑非艺术生涯的重要转折点。在上海美专任教的十五年,他浸润在现代艺术的氛围中,又得益于内兄孙伯渊的收藏和张大千的指点,得以临摹古名画,汲取传统艺术的精髓。而拜入吴湖帆门下,更让他在艺术道路上突飞猛进,三次参加“梅景书屋”画展,声名鹊起。
然而,真正让我心动的,还是他的画。那些跃然纸上的花鸟,并非简单的描摹,而是倾注了画家全部情感的生命。他笔下的牡丹,并非雍容华贵的宫廷之花,而是带着几分清逸,几分洒脱,几分诗意。花瓣层层叠叠,仿佛可以感受到阳光的轻抚和露水的滋润;枝叶舒展自如,仿佛在微风中轻轻摇曳。那色彩,并非浓烈艳丽的堆砌,而是淡雅清新的晕染,如同一首婉转的江南小调,在纸上流淌。
他画的鸟儿,也并非呆板的标本,而是灵动活泼的小精灵。它们或栖息枝头,或展翅高飞,眼神中充满了对生命的热爱和对自由的渴望。那细致入微的笔触,将鸟儿的羽毛、姿态描绘得栩栩如生,仿佛下一秒它们就会从画中飞出来,落在你的肩头,为你歌唱。
他的画作,并非简单的花鸟组合,而是营造了一种独特的意境。那是一种宁静祥和的氛围,让人仿佛置身于世外桃源,远离尘世的喧嚣,感受内心的平静。那是一种充满生机的景象,让人感受到生命的活力和自然的魅力。那是一种诗意的表达,让人在欣赏画作的同时,也感受到画家对生活的热爱和对美的追求。
无论是早年的工笔,还是后来的写意,陆抑非的画作都展现了他对艺术的执着追求和对自然的深刻理解。他用笔墨,描绘出了一个充满诗情画意的世界,也为我们留下了一笔宝贵的艺术财富。他的一生,正如他的画作一样,充满了诗意和美感,也值得我们细细品味,慢慢欣赏。