话说在民国时期的画坛上，有一位身份特殊的画家，他就是旧王孙溥心畬。作为曾经的皇室成员，他有着与众不同的机遇，能够亲眼目睹并深入研究那些深藏于皇宫内院的珍贵画作，这些画作无一不是历经岁月沉淀的艺术瑰宝，让他得以深受“古法”的熏陶。这样的经历，不仅让他的艺术视野变得极为开阔，更在他的心中种下了追求艺术真谛的种子。

溥心畬的学识渊博，气质儒雅，这些都深深地体现在了他的画作之中。他的作品，尤其是“北宗”山水，既有北派山水的雄浑大气，又不失细腻温婉。但随着时间的推移，他的画风也在悄然发生着变化，少了一些直露锋芒的狂野，多了一份笔势流畅、淡雅脱俗的明秀雅逸。这样的艺术风格，让他在同时代的画家中独树一帜，备受推崇。大千翁就曾称赞说，中国当代画家只有两个半，其中一个便是溥心畬。而于非闇也曾在《艺圃》上，以“南张北溥”为题，高度评价了溥心畬的艺术成就。

溥儒 春岩树色图

在溥心畬的众多作品中，《春岩树色图》无疑是一幅极具代表性的佳作。这幅画以青绿山水为基调，但又不失自己的创新之处，他师古而不泥古，巧妙地运用色彩造型，将山的皴法、点苔的笔法都融入了自己的独特风格之中。画面上的轮廓线条简略而有力，色彩明快，给人一种舒畅愉悦的感觉。远山在浅绛的映衬下，仿佛笼罩在一层柔和的薄雾中，而近处的奇松层叠耸立，树干或针叶都用细笔勾勒，表现出树之自然特征，极为精彩。瀑布和水流更是给全篇留出了流动的气口，使得整个画面虚实结合，充满了生机与活力。

溥儒 春岩树色图 局部

在绘画的道路上，溥心畬并没有止步不前。他早期绘画多用南宗画法，后来才逐渐转向北宗。但他在继承北宗山水特征的同时，并没有完全摒弃南派山水的秀润之色，而是巧妙地将其融合在了一起，形成了自己独特的艺术风格。他深知艺术的真谛在于创新，而不仅仅是模仿前人。因此，他在实践中不断摸索，提出了自己的认识，并在艺术上取得了突破。

溥儒 春岩树色图 局部

除了绘画之外，溥心畬的书法艺术也同样令人称道。他自言更愿被称为学者、诗人、书家而非画家。在他的作品中，多用行书书写自题诗，笔势流畅，气韵连贯，字字珠玑，展现出了他深厚的书法功底。这样的书法艺术，无疑也为他的画作增添了几分书卷气和文人气息。

溥儒 春岩树色图 局部

在《春岩树色图》上，溥心畬还自题了一首诗：“三月垂杨道，来楼花正开。群公天上集，五马日边来。屈宋传文藻，邹枚擅赋才。高堂春去尽，弦管正堪哀。”这首诗不仅描绘了画中的景象，更表达了作者内心的情感。而当我们将这幅画与宋代画家惠崇的作品进行比较时，不难发现，虽然两者在风格和技法上有所不同，但都透露出一种轻松自信、温润潇洒的气息。溥心畬的这幅画，更是以笔墨达到了言语所不到之处，展现出了他独特的艺术魅力。

溥儒 春岩树色图 局部