刘奎龄先生自画像

刘奎龄（1885年6月13日—1967年6月12日），字耀辰，号蝶隐，自署“种墨草庐主人”“种墨道人”，是中国近现代花鸟画开宗立派的巨匠，被誉为“当代中国画坛翎毛第一人”。他出生于天津，祖籍浙江绍兴，是一位全能画家，擅长动物、植物、人物及山水画，其技艺精湛，无论是工笔还是写意，都能自如运用，展现出极高的艺术造诣。

《花蝶葡萄图》

《花蝶葡萄图》局部

《花蝶葡萄图》局部

刘奎龄的绘画生涯充满了创新与探索。他深入研究了中国古代绘画的精髓，广泛涉猎了近现代绘画的新技法，巧妙地将传统与现代元素融合在一起。他的作品既保留了中国古代绘画的韵味，又融入了近现代绘画的创新精神，展现了中国绘画的多元魅力。

刘奎龄以翎毛画著称，他的翎毛画作品栩栩如生，形态各异。他善于观察自然，将翎毛的细腻纹理和生动形态完美地呈现在画布上，令人叹为观止。他的翎毛画不仅技艺高超，更在于他对艺术的执着追求和不断创新。他将西方美术文化渗透到中国博大精深的传统国画中，最终成为中国画坛翎毛第一人。

《上林春色图》局部

《上林春色图》局部

除了翎毛画，刘奎龄在动物画领域也取得了卓越成就。他描摹的动物种类之多，范围之广至今无人可追。他的动物画作品品种众多、造型准确、千姿百态，技法娴熟、描绘精微、形象生动。他善于观察，能将生动逼真的动物形象纳入幽淡宁静、田园风光、深山大泽的大自然景观中，构成了区别于古代动物画的独特意境。

刘奎龄的作品在市场上具有极高的价值，足以证明其在艺术领域的卓越地位。他的作品不仅具有极高的收藏价值，还具有极高的艺术研究价值。每一幅作品都凝聚了他一生的心血和才华，体现了他对艺术的无限热爱和执着追求。

刘奎龄的绘画技法丰富新颖，画面丰富和谐，清新优雅，写实而主风神。他博采众长，融汇中西，独创“湿丝毛法”、“景衬法”、“计白当黑法”等动物画技法，将用笔、用色与用水灵活地结合在一起，以多种颜色调配成典雅的色泽，惟妙惟肖地表现禽鸟畜兽的形体结构、肤色光泽，收到了极佳的艺术效果。

刘奎龄的艺术成就不仅在于技法的高超，更在于他对艺术的执着追求和不断创新。他孤身前行，语讷志坚，其创作恰与徐悲鸿的“尽精微，致广大”契合。他钟情于日本绘画，关注横山大观和竹内西凤等代表性人物，学习借鉴朦胧派、狩野派、大和绘、汉画等古典技法精粹。

他是传统派和中西融合派的中坚，从古典主义、文艺复兴、浪漫主义、现实主义甚至印象派光色运用、油画技术以至夸张变形中吸取营养，注意到西方现代艺术与中国传统艺术在创造精神上的相似性，光大了传统写实技法，其艺术风格影响了惠孝同、刘子久、陈少梅、刘继卣、何家英等北派艺术家。