清风徐来，翻开泛黄的画卷，高垲笔下的世界便在眼前徐徐展开。这位生于钱塘（今杭州）的布衣画家，字子高，号爽泉，仿佛一位隐逸于尘世间的诗人，将他对自然万物细腻的观察与热爱，倾注于笔端，化为一幅幅动人的花鸟草虫图。

他早年弃科举而追寻艺术的道路，书法上宗法浙派，汲取了欧阳询和褚遂良的精髓，其笔力遒劲，结体严谨。阮元抚浙时，延请他校勘金石文字，《薛氏钟鼎款识》的释文考证，皆出自他手，可见其学识之渊博。然而，真正让他倾注一生心血的，却是绘画，尤其是花鸟草虫。

他笔下的花鸟草虫，并非简单的描摹自然，而是融入了宋元花鸟画的精髓，并注入了自己的情感与理解。他以精细的笔触勾勒出花瓣的纹理、鸟羽的质感、草叶的脉络，再以清雅的色彩晕染，使得画面充满了生机与活力。

试想一下，一幅画卷缓缓展开，一只停留在枝头的翠鸟，羽毛在阳光下闪耀着宝石般的光泽，它歪着头，似乎在聆听着风中花香的低语。花朵的姿态各异，有的含苞待放，有的盛开吐蕊，花瓣上的露珠晶莹剔透，仿佛随时都会滑落。周围的草丛中，蟋蟀和蝴蝶在嬉戏，细细观察，还能发现隐藏在叶片下的瓢虫，以及忙碌着搬运食物的蚂蚁。

高垲的画作，不仅仅是描绘了自然界的动植物，更是展现了一种宁静和谐的意境。他笔下的花鸟草虫，仿佛拥有了生命，在画卷中自由呼吸，展现着各自的姿态和情感。观赏他的画作，仿佛置身于一个充满诗意的自然世界，感受到微风拂面，花香扑鼻，虫鸣鸟叫，令人心旷神怡。

他尤其擅长捕捉那些细微之处的美，比如一只蝴蝶翅膀上细密的纹路，一朵花瓣上晶莹的露珠，一只小虫在草叶上爬行的姿态。这些细节的刻画，不仅展现了他高超的绘画技巧，更体现了他对自然的热爱和对生命的敬畏。

他的画作中，色彩的运用也恰到好处。他喜欢用清淡雅致的色彩，营造出一种宁静祥和的氛围。有时，他会用一些鲜艳的色彩点缀，比如一只红蜻蜓，一朵紫色的花，使得画面更具活力，也更富层次感。

高垲的画作，并非刻意追求华丽的技巧，而是以一种朴素自然的方式，展现了自然界的美好。他的画作，就像一首首优美的田园诗，让人感受到自然的宁静与和谐，也让人感受到生命的活力与美好。

他亦精于篆刻，偶有治印，作品秀劲有法，介于陈豫钟与陈鸿寿之间，古秀苍劲，自成一家。这位多才多艺的艺术家，在七十一载的人生旅程中，以其独特的艺术语言，为我们留下了宝贵的艺术财富，也为后人打开了一扇通往自然之美的窗户。在欣赏他的作品时，我们不仅能感受到他对艺术的执着追求，更能感受到他对自然万物深深的热爱。