凝视着王式廓先生的素描，仿佛触摸到时代跳动的脉搏，感受到历史沉淀的温度。他笔下的人物，并非简单的线条勾勒，而是饱含着生命的力量，诉说着无声的故事。

从1939年那个青涩的“青年农民”，到1973年饱经沧桑的“巩县老汉”，跨越三十余载的光阴，王式廓先生的画笔始终聚焦于人民，描绘着这片土地上最真实的生命。那一幅幅素描，如同散落在时间长河中的珍珠，串联起一段段动人的历史叙事。

“深入张郭庄生活”的速写，寥寥数笔，便勾勒出热火朝天的劳动景象，仿佛能听到田间地头的欢声笑语。“改造二流子”的草图，则展现了画家对社会现实的敏锐观察和深刻思考。

而《血衣》的创作，更是倾注了王式廓先生全部的心血。为了这幅巨作，他深入生活，访贫问苦，收集素材，如同一位田野调查者，一丝不苟地记录着时代的印记。他笔下的“血衣”，不仅仅是一件染血的衣物，更是控诉旧社会黑暗的象征，是人民苦难的见证。

凝视着《血衣》的草图，从整体构思到局部形象，从创作习作到定稿，我们仿佛能看到画家创作的轨迹，感受到他内心的澎湃激情。那九幅整体构思性草图，如同一部无声电影的脚本，展现了画家对画面结构的精心布局；那二十四幅局部形象构思性草图，则如同一个个特写镜头，刻画出人物的内心世界；而那三十二幅创作性习作，更是画家精益求精的体现，每一笔都饱含着对人物的深情。

“双目失明的母亲，持血衣控诉的妇女，持字据的老汉，残废者或是青年民兵……”，这些人物并非简单的模特，而是活生生的个体，他们的眼神、表情、姿态，无不诉说着那个时代的苦难与抗争。为了找到理想中的老农形象，王式廓先生甚至不辞辛劳地前往河南，这种对艺术的执着追求，令人敬佩。

王式廓先生并非简单的记录者，而是一位充满人文关怀的艺术家。他用黑白对比的手法，奔放粗犷的线条，虚实相间的笔触，将人物的外在形象与内心世界融为一体。他笔下的人物，不仅仅是静态的图像，更是具有生命力的个体，他们仿佛从画纸中走了出来，向我们诉说着他们的故事。

王式廓先生的素描，不仅仅是艺术作品，更是历史的见证，是时代的缩影。它们如同颗颗星辰，点亮了艺术的夜空，也照亮了我们前行的道路。他用画笔记录了历史，也用生命诠释了艺术的真谛。他是一位真正的艺术家，一位人民的艺术家。

王式廓（1911-1973），字子容，山东掖县人。他早年学习美术，关心革命，曾参加学生抗日运动。建国后，他担任中央美术学院教授等职，为中国美术教育事业做出了重要贡献。他是一位革命现实主义画家，他的作品始终关注人民，反映时代，具有深刻的社会意义和艺术价值。