爱新觉罗·启功，这位享誉盛名的学者、书画家、诗人，其一生如同行云流水般隽永，即便将书法视为“副业”，却依然以其深厚的学养和超逸的笔墨，在书法史册上留下了浓墨重彩的一笔。他博览群书，学贯中西，其书法作品，恰如其学识一般，深邃而清雅，令人沉醉。

他的书法，并非拘泥于法帖的临摹，而是将笔墨视为生命的一部分，挥洒自如，信手拈来。正如他自己所说：“执笔和厨师做饭操作是一个道理，自如适己最为重要。” 这是一种对书法的深刻理解，是将技法与心境完美融合的境界。观其作品，笔走龙蛇，却又清秀宜人，粗细干湿对比强烈，却丝毫不显凌乱，反而更显其灵动洒脱。

那些行书作品，如《明月二分山一角 荷花十里桂三秋》七言联，笔势流畅，如清风拂过水面，带来丝丝凉意；《唐人雁塔题句》则古韵盎然，仿佛穿越时空，与古人对话；而《飞行旅途口占》则带着一丝旅途的浪漫与感伤，笔墨中似乎蕴含着对远方的憧憬。 他的草书，气势磅礴，酣畅淋漓，墨色浓淡相宜，展现出一种豪迈不羁的个性；而那些题签书榜，则以楷书呈现，功力深厚，字里行间流淌着文人的优雅与睿智。 《青山城郭红泉磴 黄绢才华绿绮琴》、《满襟和气春如海 万丈文澜月在天》等楷书七言联，更是将对联的工整与书法的灵动完美结合，每一笔每一划，都透露出他对生活的热爱与对文化的敬畏。

20世纪80年代，是启功先生生命中“迟来的春天”。他将全部精力倾注于文化教育事业，其书法也进入了一个新的阶段——“启功体”的时期。 这一时期的作品，中宫更加紧凑，点画更加舒展，墨色更加丰富，但整体依然保持着清秀宜人的风格。 《七言联（读书身健方为福 种树花开总是缘）》、《自 作诗》、《题竹石》、《题石涛画》、《题九松图》、《题石田山水》等等，无一不展现出他深厚的书法功底和高尚的个人品格。那些看似简单的笔画，却蕴含着丰富的文化内涵和人生哲理。

细细品味启功先生的书法，仿佛是在聆听一位智者娓娓道来人生的感悟，又似是在欣赏一幅幅精美的山水画，意境深远，耐人寻味。他用笔墨勾勒出的不仅仅是文字，更是他饱经沧桑的人生阅历，是他对世界独特的理解和感悟。 每一幅作品，都像是一扇窗，引领我们去领略他那博大精深的思想世界，感受那份宁静致远的文化魅力。 他的书法，不仅是艺术，更是他生命的一部分，是他留给后世的宝贵精神财富。