在当代中国画坛，郑乃珖是一个响亮的名字，他不仅是一位德高望重的艺术教育家，更是中国画坛的重要代表人物。他的一生，都在为当代中国绘画的继承与发展默默耕耘，贡献着自己的力量。

郑乃珖（1911—2005）

郑乃珖生于1911年，逝世于2005年，是福建福州人。他号璞夫，别署璧叟、璧啸，晚年又号璧寿翁。从小，他就受到祖父的熏陶，对绘画产生了浓厚的兴趣。后来，他有幸拜在刘海粟门下，接受了正规的美术教育。他的足迹遍布福建、台湾，甚至远赴南洋，举办画展，声名远播。

在教育方面，郑乃珖也取得了显著的成就。他曾在福建、台湾任教，后来成为美协西北分会的专业画家，并在西北艺专（现在的西安美术学院）担任国画系讲师、教授。他为中国艺术教育事业呕心沥血，培养了一大批优秀的艺术人才，真可谓是“桃李满天下”。

郑乃珖的艺术风格独特，他擅长工写并用，无论是山水、人物，还是花卉、翎毛、走兽，他都能画得精妙绝伦。他的作品题材广泛，每一幅都充满了生活的气息和民族的传统精髓。他强调师法自然，以生活为基础，这也是他艺术观的核心。

在艺术创作上，郑乃珖勇于突破前人的藩篱。他在意境、取材、构图、造型、用线、敷彩以及题款、盖章等方面都进行了大胆的创新，为中国画坛带来了一股清新的气息。他的作品多次参加全国美展，并送往各国展出，赢得了广泛的赞誉和收藏。

除了艺术上的成就，郑乃珖还非常注重师德的培养。他与学生的关系融洽，经常耐心指导，深受学生们的尊敬和爱戴。比如，他与邓林之间的师生情谊，就展现了他高尚的师德风范。邓林经常带着邓小平出访带回的鲜花、家里包的粽子等礼物来看望他，两人之间的情谊深厚。

郑乃珖的一生，都在为艺术而奋斗。他的生活态度平和、自然、敏锐，无论是面对艺术还是生活，他都能保持一颗平常心。这种态度也体现在他的作品中，使得他的作品充满了生活的真实和艺术的魅力。

回顾郑乃珖的艺术生涯，我们可以发现，他的每一个阶段都充满了传奇色彩。青年时期，他辗转各地，声名鹊起；中年时期，他在西安美术学院任教，佳作频出，画坛为之震动；晚年时期，他退休回家乡，潜心创作，绘艺更加炉火纯青，并主持美协、画院工作，建树颇多。